La très attendue création de Luc Petit, le « Qing Show », ouvre en Chine avec déguisement au cœur du travail de projection

En avril 2019, le directeur artistique et créateur de spectacles de renommée mondiale, Luc Petit, a lancé un tout nouveau spectacle à Qingdao, en Chine, nommé « Qing Show ». Ce spectacle permanent a été en développement pendant plus de 4 ans par des équipes internationales de Luc Petit et de Art Team Group Asia Ltd. L’inauguration grandiose de ce spectacle exceptionnel et unique en son genre a attiré plus de 1 500 spectateurs. La solution disguise est au cœur de la production avec les 4x4pro qui alimentent le mapping vidéo étendu du spectacle. Le spectacle se déroule dans un théâtre immersif innovant pouvant accueillir jusqu’à 1 500 spectateurs, avec deux ensembles de gradins rotatifs et une vue à 360 degrés sur l’action. La scène d’eau massive de 50 mètres de large est soutenue par un magnifique écran de projection de 15 mètres de haut. Il y a aussi plus de 430 éléments d’équipement spécial, 263 costumes, des systèmes de vol en 2D et 3D et des milliers d’accessoires utilisés sur le plateau pour ce spectacle de narration unique. Qing Show raconte l’épopée des Huit Immortels dont les aventures représentent des archétypes au sein de la société chinoise traditionnelle, chacun appliquant sa force unique en travaillant ensemble pour traverser la mer. En chemin, ils rencontrent des armées loyales aux dragons et divers obstacles et doivent travailler ensemble pour réussir dans leur quête. « Ce lieu est grand avec un cyclorama, de gros gonflables et certaines fontaines comme surfaces de projection », explique Stan Walbert de Stello Productions, qui a géré le mapping vidéo pour le spectacle. « Ce projet ambitieux a pris quatre ans pour être conçu et créé. Le lieu a été construit pour le spectacle et les projecteurs, donc leur position et leur couverture devaient être déterminées avec précision. » Stan et son équipe ont utilisé l’outil d’étude de projection de disguise pour déterminer la luminosité, la couverture et le nombre de projecteurs à utiliser. « L’outil d’étude de projection de disguise a été un élément essentiel du processus, garantissant une précision dans le positionnement des projecteurs, ainsi que fournissant un moyen pour l’équipe de contenu de tester leurs fichiers avec le projet disguise. » Stan Walbert, Stello Productions

Il explique que l’histoire se déroule dans des univers représentant le Feu, la Glace, l’Eau et la Nature où le mapping vidéo est mélangé avec des acteurs en 2D et 3D, des accessoires suspendus et des décors automatisés. Toutes les surfaces disponibles sont des plateformes de projection dans cette scénographie immersive. Cette configuration complexe comprenait un total de 12 écrans, dont cinq automatisés, dans un environnement humide comprenant sept grands gonflables, un cyclorama courbé, un écran de fontaine en projection arrière. « Le mapping vidéo est une partie essentielle du spectacle et donne vie à tout le plateau », déclare Stan. « Le bâtiment du lieu a été spécialement construit pour que tout le rez-de-chaussée puisse devenir une piscine pendant le spectacle. » « La construction a eu quelques mois de retard, mais la date d’ouverture est restée la même, donc nous avons dû agir rapidement et efficacement, et le flux de travail disguise était la solution parfaite pour ces conditions. » Stan Walbert, Stello Productions

Il explique que l’histoire se déroule dans des univers représentant le feu, la glace, l’eau et la nature, où la projection mapping est mélangée avec des acteurs 2D et 3D, des accessoires mobiles et des décors automatisés. Toutes les surfaces disponibles sont des plateformes de projection dans cette scénographie immersive. Cette installation exigeante représentait un total de 12 écrans, dont cinq automatisés, dans un environnement humide comprenant sept grandes tables, un grand cyclorama incurvé et un écran de fontaine projeté par l’arrière.
« La projection est un élément essentiel du spectacle et donne vie à l’ensemble de la scène », explique Stan. « Le bâtiment de la salle a été spécialement construit pour que tout le rez-de-chaussée puisse se transformer en piscine pendant le spectacle.  »
 » La construction a pris quelques mois de retard, mais la date d’ouverture est restée la même. Nous devions donc agir rapidement et efficacement, et le déguisement workGow était la solution parfaite pour ces conditions. »
Stan Walbert, Stello Productions

Le partenaire de travail EVOKE Studios en Europe a trouvé dans OmniCal une solution viable, notamment pour l’alignement du cyclorama courbé dont l’écran physique comportait six coins, dont tous n’étaient pas visibles au moment de la calibration. « Nous avons obtenu des résultats de calibration solides sur un écran où il est sûr de dire que quiconque aurait eu plutôt du mal. OmniCal l’a rendu aussi simple qu’une promenade au parc. C’est un outil sur lequel on peut compter et qui s’intègre parfaitement dans nos flux de travail existants, comblant certaines lacunes auxquelles on pourrait être confronté », déclare Vincent Steenhoek, directeur général d’EVOKE Studios, qui, avec son directeur technique Kristaps Liseks, a géré le mapping, la programmation et les systèmes sur site. « OmniCal nous permet de résoudre les défis que des projets comme celui-ci posent et augmente notre confiance dans la livraison du projet et le niveau de finition réalisable. » Vincent Steenhoek, directeur général d’EVOKE Studios « Lorsque la construction a montré des différences importantes par rapport aux plans 3D que nous avons utilisés, nous avons utilisé OmniCal pour ajuster la calibration du mapping sans sacrifier la qualité ni avoir besoin de remodeler les surfaces dans des logiciels externes et refaire le rendu du contenu », ajoute Stan. « Les équipes de disguise à Hong Kong et à Shanghai étaient présentes pour fournir un soutien technique. » Stan et le reste de l’équipe ont utilisé le logiciel Designer de disguise, ce qui leur a permis de visualiser, de concevoir et de séquencer leurs projets même lorsqu’ils travaillaient à distance et à travers différents fuseaux horaires. « La timeline était pilotée par le timecode, donc la programmation était très pratique – j’ai pu le faire en France avec le Video Designer pendant que les techniciens étaient sur place pour calibrer le mapping. Je devais juste leur envoyer le fichier de spectacle pour qu’ils puissent continuer à travailler sur site avec l’équipe de création et de contenu. »